Publicado en Músicos de funk, soul y música electrónica, Músicos y grupos musicales en Catalunya

“THE SLINGSHOTS”

   

NOMBRE: “THE SLINGSHOTS”

BIOGRAFÍA: THE SLINGSHOTS es una banda barcelonesa creada en agosto de 2008 con la idea de recordar y recuperar la energía rítmica del deep funk, las cálidas melodías vocales del soul y la riqueza instrumental del jazz, desde sus orígenes hasta hoy, para ofrecer un sonido rico en matices musicales y bailable apto para cualquier persona amante o interesada en estos estilos.

“The Slingshots” debutaron en octubre del 2008 como teloneros de la mejor banda de funk  japonesa “Osaka Monaurail” en la Sala Apolo de Barcelona y según cuenta Aleix Sinteman “De hecho, el grupo se creó para tocar en ese concierto preparando expresamente un repertorio de ‘covers’ de caras B: The Blackbyrds, The Bar-Kays, etc”.

Durante estos diez años, “The  Slingshots”, han dejado muy buen sabor de boca entre el público de la escena funk y soul en Barcelona, compartiendo escenario más adelante con grupos internacionales de la altura de los “New  Mastersounds”, “Kokolo”, “Fanga”, “Lefties Soul  Connection” o “Calibro  35”, entre  otros.

Dentro del terreno nacional han participado en el Imagina Funk y en el Black Music Festival, dos de los festivales de música negra más conocidos de España y fueron la banda ganadora del  primer premio del Festinoval 2010 (Lleida). También han realizado varios conciertos por Europa, habiendo participado en diversos festivales del género, cómo el Funky Odyssey (Suiza),  el Holy Groove Festival (Suiza) y la Festà del Traouc (Francia).

En 2011 llega la primera grabación de la banda, un single en formato vinilo avalado por la conocida discográfica de música negra Lovemonk (2011, Madrid) producido y masterizado por Miguelito Superstar de Ia Fundación Tony Manero. Dicho trabajo, formado por las canciones Slingfunk (cara A) y The Sooner (cara B), ha recibido grandes críticas en distintos medios de comunicación y ha sido utilizado como sintonía en programas de televisión de la CCRTV y en programas de música especializada tales como The Craig Charles Funk and Soul Show (BBC-UK) o Satélite K (Radio3). En 2012 con el tema “The Sooner”, “The Slingshots” participan también en el CD recopilatorio “Blackcelona” (2012, Discmedi), un disco donde se encuentran las mejores bandas del estilo en la ciudad condal.

Después de un breve período de reconstrucción y afianzamiento de la formación, “The  Slingshots” vuelve con más fuerza que nunca y con ganas de arrasar con todo. En 2014 publican la canción “TheBoss” dentro del recopilatorio“BlackcelonaVol.2 (Discmedi) e inician andadura discográfica incorporándose al catálogo de Rocafort Records, un joven sello suizo con un gusto musical exquisito.

En abril de 2014 se publica el segundo single de la banda con las canciones “Coffee Cold” (cara A) y “She Ain’t Got No Soul” (cara B). La primera es una adaptación del tema original de Galt MacDermot (Shapes of Rhythm, 1966) y la segunda es un adelanto de los temas que formaran parte del primer LP de la banda, que llevará por título “Is This Soul?” y que se publicará en el mes de diciembre, también en el sello Rocafort Records.

“Is this soul?”, primer disco de larga duración fue grabado en julio del 2014 en Red Bell Studios (Barcelona) y contó con el tándem Marc Tena / Mike Mariconda, el primero a los controles y el segundo (procedente de EEUU) encargado de la producción. Entre ambos aportaron un sonido especial, ligado al amor por parte de cada uno de ellos a este tipo de música. El álbum está compuesto por once temas, todos ellos composiciones originales y fue distribuido en tres formatos: vinilo, CD y descarga digital.

El año 2015 empieza de un modo inmejorable. La prensa especializada en el género acoge “Is  This  Soul?” de manera excelente, siendo elegido en distintas publicaciones nacionales e internacionales como uno de los mejores discos del año y  pinchado nuevamente por Craig Charles en su programa de la BBC británica. La presentación del disco en Barcelona  con un éxito rotundo, logra agotar las entradas de la mítica Sala Jamboree y obliga al grupo a realizar un segundo concierto en el Tarantos Club, en el que también se agotan las entradas.

A finales de 2017 aparece el segundo disco de The Slingshots “Spread the Mud!” con diez temas. Fieles a su crudeza, The Slingshots no tienen miedo a ensuciarse mucho más en su segundo LP que cocinado a fuego lento, este anhelado larga durada nos presenta una banda más madura que continúa explorando las profundidades de la música negra lejos de cualquier cliché que encorsete su personalidad. Trabajar junto a Mike Mariconda y Marc Tena en Sol De Sants Studio (Barcelona) ha sido el entorno perfecto para que la banda completara la producción de este nuevo álbum, masterizado por Roger Rodés en Medusa Studio.

Además, Spread The Mud! viene aderezado con un sorprendente directo en el que las nuevas canciones de la banda explotarán en los paladares más selectos junto a algunos de los clásicos de su repertorio: Todo lo que el público necesita para saborear el lado más salvaje de la música.

La formación actual compuesta por ocho miembros está formada por músicos veteranos y experimentados con muchos años de experiencia y una amplia y variada trayectoria musical  como el batería Eduardo Neto (Tota Blues Band, Queralt Albinyana, Bob Margolin, The Flat Pack, Ed Tulipa, Piano bar, The Rocking Stones, Lone Rhino Club, Alex Zayas, Sweet Marta & the Blues Workers, BCN Second Line, etc.), el saxofonista Sergi Franch (Vermouth Time, B-funk, The Black Beltones), el teclista Aleix “Sinteman” (Tirantlofunk) o la última incorporación el extraordinario guitarrista Victor Fisas (Willy & The Poorboys o Rock The Night) completando la formación Roger “Fullosoul” (voz), Fran Palmero (bajo), Marc Mena (trompeta) y Jordi Casas Abollo (percusión).

A lo largo de estos años también han pasado por “The Slingshots” extraordinarios músicos como Roger Espa, Junior Souza, Cristian Mira, Alan Shell, Pere Masafret, Aldo Munari, Jordi Rodriguez, Estela Broto, Albert Greenlight o Robert Revolbert.

Desde hace unos años “The Slingshots” y su poderoso directo se han convertido en referentes de la rica escena funk-soul de Barcelona, consiguiendo una respuesta importante por parte de público y medios de comunicación, que no han quedado indiferentes ante las propuestas de la banda tanto en estudio como en directo.

MIEMBROS:

– Aleix Teixidó Solé “Sinteman” (teclados y coros)

– Victor Fisas (guitarra)

– Roger “Fullosoul” (voz)

– Eduardo Neto  (batería)

– Fran Palmero (bajo)

– Sergi Franch (saxo)

– Marc Mena (trompeta)

– Jordi Casas Abollo (percusión)

GÉNERO: Funk y Soul.

CIUDAD DE ORIGEN: Barcelona.

    

DISCOGRAFÍA:

“Slingfunk / The Sooner″ (Single con dos temas, 2011)

“Coffee Cold /​ She Ain’t Got No Soul” (Single con dos temas, 2014)

“Is this soul?” (CD con once temas, 2014)

“Spread the Mud!” (CD con diez temas, 2017)

Podéis escuchar todos sus temas en los siguientes enlaces:

https://theslingshots.bandcamp.com/

https://www.youtube.com/channel/UC_r7ma4Zg0T3Pw40G7xqnPg

CONTACTO FACEBOOK:  https://www.facebook.com/theslingshotsfunk/

CONTACTO WEB:  https://theslingshots.es/

Video oficial de The Slingshots interpretando el tema “Finally” del disco “Spread The Mud”

The Slingshots en directo en el concierto celebrado en las Fiestas de Gracia en Barcelona el 19/8/2018

Concierto completo de The Slingshots en el séptimo Xuclis festival

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“NUMA PASTOR”

        

NOMBRE: “NUMA PASTOR”

BIOGRAFÍA: NUMA PASTOR es un músico, cantante, guitarrista, compositor y productor de Buenos Aires (Argentina) nacido el 20 de septiembre de 1982, y actualmente residente en Barcelona, que se inicia en la música bajo la influencia de artistas como David Bowie, Debussy, Depeche Mode y el Tango argentino.

Numa Pastor es un músico integral, formado en el Conservatorio de Música de la ciudad de La Plata, Gilardo Gilardi, donde realiza el ciclo básico y la tecnicatura de guitarra. Sus amplios estudios musicales van desde la guitarra clásica hasta la producción musical con tecnología aplicada, realizando tras el conservatorio, cursos de grabación y mezcla en la Facultad de Bellas Artes de La Plata, un curso de producción musical en Pluings Estudio y un curso de formación profesional en masterización audiovisual.

Desde el año 1999 conforma distintos proyectos musicales, recorriendo el circuito de la ciudad de Buenos Aires y en el año 2000 ya lleva recorrido el circuito under y los grandes festivales de la ciudad de Buenos Aires, con distintas bandas de rock como “Aristogatos” formada en el año 2000 con la que toca en el circuito de La Plata y una gira al Sur, Río Negro y Neuquen,  al mismo tiempo que se dedica como profesor a la enseñanza de guitarra y música.

Sus estudios de guitarra clásica en el Conservatorio Gilardo Gilardi fueron luego dirigidos hacia el repertorio popular del tango argentino y a la producción musical con tecnología aplicada. Desde el año 2.006, su estrecha relación con el tango argentino le permite versionar grandes clásicos del estilo en la Casa del Tango de la ciudad de La Plata al mismo tiempo que musicaliza exposiciones de arte entre 2008 y 2009.

   

A principios del año 2010 en la localidad de City Bell forma el grupo “Serpientes Cósmicas” formación conformada por músicos de La Plata y de Buenos Aires con la cual se presenta con shows en el circuito under, en el festival de Tecnópolis y en el festival Arte Joven de la ciudad de La Plata, donde es seleccionado en varias de sus ediciones.

En el 2012 renueva su formato y graban su EP homónimo “Serpientes Cósmicas” en el Santito estudio de Buenos Aires con temas llenos de texturas psicodélicas progresivas y elementos de electrónica, con la producción artística y mezclas de Federico “Fico” Piskorz en el Santito Estudio y masterizado en Puro Mastering por Max Scenna.

En el año 2014 realiza una gira por Europa que fue declarada de interés cultural por la Secretaria de Cultura y Educación de la ciudad La Plata debutando en Barcelona en su formato electrónico y continuando por Francia, Alemania y Suecia con los temas que luego conformarán su álbum “Deco”, un disco de canciones que van desde el electro pop dance al rock industrial con texturas psicodélicas.

En el año 2016 aparece su primer álbum “Deco” un disco que va desde el electro pop dance al rock industrial en constante fusión con texturas psicodélicas. En este álbum de debut, Numa Pastor fusiona los sonidos orgánicos de instrumentos, la voz y programaciones. La composición de las canciones, todas de su autoría, fueron producidas para adaptarse al formato electrónico y/o bandas de rock con una imponente puesta en escena pues su trabajo siempre ha buscado la perfecta fusión entre la música pop y el arte de vanguardia.

En el año 2017 Numa Pastor renueva el formato electrónico con Rewtinos Maclower, músico, DJ y productor de La Plata y presentan “Deco” en formato banda en el local “Pura Vida” de La Plata, junto a Martin Lambert (batería), Nicolás Carlino (bajo), Juan Cortés (guitarra), Rewtinos (sintetizadores), Fran Risso (saxo) y Jas Rodrinsen (coros) realizando a finales de año cuatro presentaciones en Barcelona junto a Juan Cortés a la guitarra.

Actualmente se presenta en el circuito musical de Barcelona  donde ya ha actuado en locales como el GasBar, el Coleccionista, la Rouge Raval,  L’Arc Cafè Cultural de Mataró, la Bodega  Saltó, el Invisible café-concert, etc , presentando el sonido de “Deco” en vivo con la ayuda de un teclista que se encarga de los sintetizadores y las bases electrónicas y presentando nuevas obras.

Paralelamente a su proyecto personal, Numa Pastor también presenta varios proyectos musicales. Un proyecto de repertorio de tangos acompañado por German Fredes en formato dúo interpretando los clásicos del estilo y el proyecto “Flowers in the Breeze” formando dúo musical junto a Emily Flowers (voz y teclado) y el propio Numa Pastor (guitarra y coros) interpretando versiones de pop internacional.

GÉNERO: Música electrónica de autor. Repertorio de Tangos.

CIUDAD DE ORIGEN:   City Bell (Argentina).      CIUDAD ACTUAL:   Barcelona.

 

DISCOGRAFÍA:

“Serpientes Cósmicas” (EP con el grupo Serpientes Cósmicas, 2013)

“Deco” (LP, 2016)

Podéis escuchar todos sus temas en los siguientes enlaces:

https://numapastormusic.bandcamp.com/

https://www.youtube.com/channel/UC0wg4ktha3MgDhfhl5YwRhg

https://soundcloud.com/numapastor

CONTACTO FACEBOOK:  https://www.facebook.com/numapastormusic/

CONTACTO WEB:  http://numapastor.tumblr.com/

Numa Pastor interpretando su tema “Hibernaculo” en formato banda en el local “Pura Vida” de La Plata

Numa Pastor interpretando su tema “Llamado telepático” en Le Chat Mort en Marsella (2014)

Vídeo del tema “Ipomea Violácea” del Ep Serpientes Cósmicas grabado en el 2012

Publicado en Momentos de entrevistas, Situación de la música actual (Documentos de interés y de denuncia)

Contenido de la entrada “”EL ARTE ESTÁ EN LA CALLE Y SI NO HAY ARTE, NO HAY CALLE”.

En este apartado de “El arte está en la calle y si no hay arte, no hay calle”podréis ver interesantes publicaciones, documentales y artículos sobre la situación actual de los músicos y los locales que apuestan por la música en vivo. Es el rincón de la denuncia y del reflejo real de la situación actual de la música y de los músicos en nuestras ciudades.

Publicado en Momentos de entrevistas, Situación de la música actual (Documentos de interés y de denuncia)

“LAS QUE FALTABAN” documental grabado de forma amateur durante la gira de Mafalda “La última vez que te escucho” por las integrantes de Mafalda.

“Las que faltaban” es un documental grabado de forma amateur durante la gira de Mafalda “La última vez que te escucho” por las integrantes de Mafalda explicando la situación de las mujeres en el panorama musical actual con idea original y producción de Mafalda; dirección de Vera Carrión; guión deLaura Albert, Vera Carrión, Bárbara López, Claudia Marconell y Laura Sanantonio Crespo; entrevistas durante la gira de David Asensi PROMAV; entrevistas en Valencia de Claudia Marconell y edición de Claudia Marconell y Laura Sanantonio.

En palabras de “Mafalda”: ¿Alguna vez os habéis preguntado por qué no hay mujeres en los escenarios? ¿Por qué sus espacios suelen estar relegados a ciertos roles? Nos lanzamos a la carretera para averiguar qué opinaban sobre esto las mujeres de nuestro panorama musical.

“Las que faltaban” es una mirada desde dentro del panorama sobre las vivencias y experiencias de las mujeres que lo habitan. Un relato colectivo de lo que es ser mujer en el ámbito musical. Roles, discriminaciones, referentes, sororidad, feminismo, lucha… de esto y más nos hablan las entrevistadas.

Hemos trabajado en esto durante más de 9 meses y este es el resultado. Esperamos que si lo disfrutáis, lo difundáis y le llegue a muchísima gente. GRACIAS! Juntas somos más fuertes.”

Publicado en Momentos de entrevistas, Situación de la música actual (Documentos de interés y de denuncia)

“L’ ALT(R)AVEU” documental dirigido y montado por Andrea Rigalós con guión y producción de Júlia Núñez.

“L’ ALT(R)AVEU” es un documental dirigido y montado por Andrea Rigalós con guión y producción de Júlia Núñez que habla de la mujer en la música, tanto sobre como bajo el escenario. Cámara y audio de Andrea Rigalós y Júlia Núñez; masteritzación de sonido de Pol Martinez; compositora Laura Llana; registro, mezclas y arreglos musicales de Mabel Flores; voces de Carla Collado, Laura Llana, Mabel Flores y Susana Ventura y guitarra de Mabel Flores.

“Actualmente ganarse la vida en el mundo de la música no es fácil, pero que pasa si además eres una mujer? Diferentes testigos del mundo musical explican los diferentes obstáculos que les han surgido durante su carrera profesional por el simple hecho de ser una mujer. La publicidad, la moda, la televisión, la historia e incluso la música es un reflejo de la sociedad. Se ha querido invertir este reflejo y reflejar las mujeres para dar su punto de vista en un reflejo donde suele haber roles masculinos. Las entrevistadas también participan en dar un mensaje colectivo final con “Lucha conmigo”, una canción de todas y para todas”.

Publicado en Calendario de conciertos mensuales de los locales y algunos músicos

Calendario de conciertos en los locales y de algunos músicos: SEPTIEMBRE 2018

1.- CONCIERTOS Y EVENTOS MENSUALES DE LOS LOCALES DEL MES DE SEPTIEMBRE 2018

                                                                        

2.- CONCIERTOS Y EVENTOS SEMANALES DE LOS LOCALES DEL MES DE SEPTIEMBRE 2018 (ACTUALIZADOS SEMANA A SEMANA)

             

3.- CONCIERTOS Y EVENTOS MENSUALES DE ALGUNOS MÚSICOS DEL MES DE SEPTIEMBRE 2018

           

Publicado en Músicos de rock & roll, rockabilly, country, bluegrass, swing ..., Músicos y grupos musicales en Catalunya

Contenido de la entrada “Músicos de rock & roll, rockabilly, swing…,”

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En este apartado de “Músicos de rock & roll, rockabilly, swing…,” podréis ver la biografía, miembros, discografia, fotos, enlaces y un vídeo representativo de los siguientes músicos:

Delfín Fernandez Band” (banda actual de los míticos “Los Salvajes”), Jodie Cash Fingers, Atomic Leopards, The Rockabilly Cats, Judy G. Martin’s Trio (antes Judy G. & The Martins), Doc Scanlon’s Cool Cat Combo/Three Cool Cats, The Lost Links, Yerbazul Band, The Flat Pack, Dani Trabal e Indians,